“世界创意产业之父”约翰·霍金斯在论坛上发言。记者 李剑平 摄 

　　昨日，在2007浙江国际文化创意产业高峰论坛上，与会的专家学者围绕“文化创意产业和创新”这一主题，分别举行了4场圆桌论坛，对文化创意产业如何发展进行了精彩的阐述。

　　圆桌论坛之一：

　　创意产业发展中的政府推动引导作用

　　发言人：花建，上海科学院文化产业中心主任，国家发改委国际合作中心特约研究员

　　“随着文化创意产业的发展，建立各类产业园区，已经成为提升文化生产力、发展创意经济、提高规模效应的重要手段。”花建认为，在一个相对狭小的区域，汇集一批文化创意类的企业，必然带来激烈的竞争，这需要政府部门采用鼓励、配套、扶持等方法，提升入驻企业的创新活力和科技成果的产出率。优良的文化创意产业集聚区，要善于设计产业板块，调整产业结构，以降低成本，共享各种公用设施，有助于获得政府和其它公共机构的投资和服务。

　　圆桌论坛之二：国外创意概念启示

　　发言人：皮艾尔·吴翰，人类进步基金会中国负责人

　　随着全球化的不断深入，文化作品和文化市场也日益国际化。文化、社会和艺术表达能够让我们充满幻想和想像，能让不相干的事物联系起来，也能让我们重新建立与他人和自然最真实的存在关系。文化创意，就是需要能把世界各地的人们联系起来，让大家来充分认识和处理从地区到全球的各类问题，从而推动社会的可持续发展。

　　圆桌论坛之三：

　　创意产业主要领域未来发展

　　发言人：宋建明，中国美术学院副院长

　　我国文化创意产业及其市场还不成熟，还有很长的路要走，首先，政府及管理部门要有正确的心态，要下大力气扶持；其次，传统制造业和新兴制造业的领导人必须尊重智力型劳动，承认智力型劳动的价值和研究成本；另外，“创意产业”需要一个良好的创业环境，需要良好的知识产权保护机制。

　　圆桌论坛之四：创意产业的发展

　　发言人：万捷，中国印刷界最高奖“毕昇奖”的获得者、雅昌集团总裁

　　他以自己企业“传统行业+IT+文化艺术”的创业经历为例做了演讲。他说：艺术是有生命的，随着岁月的流逝，艺术作品不一定能够完整保存，通过我们建立的世界上最大的中国艺术品数据库，可以充分运用现代化高新技术将优秀的中国文化进行原貌再现，使后代能够了解中华文化的博大精深。