惊人的成交量使巴塞尔艺博会可以在全球现当代艺术领域中笑傲江湖。经营现代艺术的画廊，无不以入选巴塞尔为荣。即使要付出两万欧元打底的展位费，各个画廊还是都能在此赚得盆满钵满。

从巴塞尔艺博会的展览架构上来看，它显然已经超出了传统的艺术品交易平台的范畴，在主要承担商业功能的主展场之外，巴塞尔还专门另设的如“艺术无限”（Art Unlimited）、“艺术宣言”（Art Statement）、“艺术电影”(Art Film)等几个独立的主题展。它们在不同层面上承担了扶植当代艺术发展、发掘新艺术家、展示最新作品的功能。另一方面，“专家日”（Professional Day）和今年首设的“艺术对话”（Art Basel Conversations）等项目的设立又使巴塞尔艺博会具有了一定的学术功能。

巴塞尔主要的两个作品展示空间――主展场和艺术无限，主展场汇集了全球最优秀的画廊，里面的东西多到跑断腿也看不完，遍地都是毕加索，你简直要奇怪，老头一辈子怎么那么能画。

“艺术无限”是巴塞尔里一个看起来不怎么商业的版块，很少看到小作品，传统的架上绘画和雕塑也难觅其踪，多数是大型的装置、视频作品、壁画和行为艺术表演，由于作品形式的多样化和探索性，使得艺术无限比主展场更好看。

人满为患

目的地是巴塞尔，而我们却住在一小时车程之外的苏黎士，原因也简单，巴塞尔的大小宾馆早订满了。据巴塞尔博览会的工作人员说：一年一度的艺术博览会和手表珠宝博览会不仅为巴塞尔和瑞士带来数量庞大的客流，带动旅馆、餐饮、交通等一系列产业的发展，甚至惠及毗邻的法国和德国。每年在博览会举办的时段里，巴塞尔周围两三百公里找不到空的旅馆，看来，能住在苏黎士就已经不错了。

每到六月，巴塞尔都成为全世界艺坛名流云集之地，从艺术家、收藏家，画廊老板到博物馆馆长，整个艺术产业链上的重要人物皆不能错过此样盛会。

当然，以上言之凿凿的说法源自耳闻，而非目睹，因为那些名流我都不认识。

不过，巴塞尔的中国人倒是不少。因为在差不多同一时段里，不仅有威尼斯双年展和巴塞尔艺博会这两个超级大展，还有瑞士伯尔尼的西克个人收藏展“麻将”，以及法国的“蒙比利埃中国当代艺术双年展”这两个和中国紧密相联的展览，这都导致中国艺术家云集欧洲。国内的艺术家、策展人、批评家、画廊老板及收藏家，在巴塞尔的展厅里时时可以看到熟悉的中国面孔。

大师云集

不但不认识熙来攘往中名流们的脸，其实绝大部分写在作品旁边的艺术家名字也同样陌生。毕加索或者梵高，沃霍尔或者波洛克，或许还能通过画面认出来，但更多离大师还有几步十步的艺术家们—其实也都已经是明星级的了—简直是浩如烟海，看了名字也还是不知道谁是谁。到了巴塞尔才知道，艺术这个堂口，居然也是大堂口。

没知识、没见识也有好处，就是更集中精力于作品本身。在国内看展览，出名的就那么百把号人，已经习惯于径直走向作品旁边的介绍牌看看艺术家是谁，只是在走过去的路上顺便扫两眼作品，这简直已经成了一种强迫症。

但在巴塞尔，反正都是不认识，也就不用急着操心艺术家了。

外围艺博会

在巴塞尔艺术博览会之外，还有“LISTA”和“VOLTA”等“外围艺博会”。 “LISTA”将自己定义为“巴塞尔年轻画廊博览会”，其初衷是为那些在申请参加巴塞尔艺博会的竞争中落败的画廊提供一个展示平台。但是经过10年的努力，再加上巴塞尔的地利人和，现在，想要入选“LISTA”也同样要面临极其激烈的竞争。而今年首度出现的另一个外围博览会“VOLTA”也同样是以不能进入巴塞尔的画廊为招展对象。

这两个小型的艺博会与巴塞尔艺博会分属于完全不同的几个展览公司，按理说，应该是竞争对手，但正是巴塞尔艺博会的主办方安排了我们去参观这些展览。看得出，由于各自定位准确，互不冲突，他们之间的关系非常融洽，再加上全世界的画廊和艺术家多如牛毛，而巴塞尔这个艺术交易平台却只有一个，就算再多上十个八个艺博会，也都不愁没饭吃。

艺博会之外

在两天的行程中，主办方还安排参观了几个比较小型的美术馆和美术馆。
Beyeler基金会博物馆正在举行毕加索从1924到1939年的作品展。美术馆里的解说人员非常专业，就算是背稿子，那也是背的声情并茂，听起来简直像是毕加索专家。解说从美术馆的建筑、采光、温控等硬件开始，一直到毕加索各个时期的艺术风格。解说员会提醒我们注意一张毕加索早期绘画中某一个细小元素，然后从手里拿着的几本沉甸甸的画册里翻开一页：同样的元素，在毕加索十几年后的已经发展的甚为可观了。

只可惜我的英文太差，只能听个马马虎虎。

参观的另一个地方是一个名为Schaulager的艺术仓库，这是一个需要预约的展场，据说只对专业人士开放。此馆属于一位私人收藏家，大概东西多的没地方放了，就要建一个专门的空间放藏品，而这个仓库竟是出自赫尔佐格和德穆隆之手。这两位在中国的大手笔—国家体育场，当初看到那个“鸟巢”的设计方案时，真没觉得有什么了不起，怎么看也不过就是个传统的体育场。但这个小型建筑倒是充满了惊喜，一见倾心。或许对于建筑师来说，设计大型公共建筑，尤其是国家体育场这种承担巨大政治形象使命的项目，较之美术馆这种小制作，发挥的空间要少得多吧。

在这个空间里，正在进行的展览是Jaff Wall的个展，此人在去年的上海双年展上曾经露面，作品就放在一楼大厅，是双年展上为数不多的几个大有卖点的国外大师之一。

原以为，这几个展览都是经过组织者精心挑选出来的“大牌”，后来在临离开瑞士那天的上午，我们临时决定去看苏黎士博物馆时，发现里面也有一个贾柯梅蒂的个展，包括他早期的雕塑，以及素描和绘画等。

或许在更多我们还没来得及去看的美术馆里，也都有大师的展览。

满眼都是大师，大师在这儿也就不显得希罕了。要是这些展览来中国的话，个个都能上报纸头版，那才够得上大师的派头。

《第一财经日报》,2005/9