定位各有所向

　　艺术北京由三部分组成：艺术北京主题展、学术论坛、影像北京。艺术北京的立足点在于未来，所以着眼于年轻画廊，立足于北京画廊的同时吸纳周边国家画廊，以形成“整体亚洲”的概念，并且也在稀释性的引入全球非主流画廊以形成全球概念。再者，艺术北京不仅新开了“艺术影像”专馆，而且论坛的主题也是影像，并且艺术北京明年将在4、5份举办，9月份则会开始专做“影像北京”，立意于市场的预期新热点——影像，从这点也可以看出艺术北京的立足点不在当下而在未来。所以说艺术北京比较重概念，意在给予艺术市场新的导向，虽然具体操作还不是很成熟，但理念还是很清楚的，所以说艺术北京比较有学术情怀。

　　上海当代由两部分组成：惊喜的发现、顶级画廊。前者是主题展，由十位中外策展人选出的30位艺术家的作品组成。所谓主题展，其实并没有什么主题，而是多国艺术家多种艺术品的拼凑；不过却也符合“惊喜的发现”，多有新鲜感的作品。由于是多个策展人选送作品，艺术家的作品也良莠不齐。顶级画廊包括100百多家画廊，其中多为国外的画廊。上海当代立足于“国际”的取向也很明显，不仅国内画廊数量不多，就是上海本土画廊也未占有多少重量。即使是参展的国内画廊，立足点也多定位于“国际”，不仅画廊主经营理念国际化，而且所带的员工也多是英语流利的，所带的作品也是国际接受度比较高的。上海当代一方面商业性气氛浓一些，另一方面国际性也要强很多。

　　识时务者为俊杰

　　艺术北京的参展商反映说，藏家好像不如去年多；上海当代的参展商反映说，人气明显没有去年好。失望的情绪溢于言表。上海当代更有远道而来的参展商沮丧地表示：展费不低，一幅作品也没有卖出，看宣传效果也不理想，明年来不来需要再考虑。其实，低迷的市场行情是南北都有的。有画廊在艺术北京一幅作品也没有卖出，不禁感慨艺术北京今年大不如去年了；待到了上海当代，依然是一幅作品也没有卖出，于是不禁感慨今年的艺术市场大不如去年了。这种失望的情绪跟全球的整体经济疲软倒也吻合，所以对当代博览会大有唱衰论：一方面对上海当代，由于其策展人、参展商自上而下多是外国人整盘，所以有预测其由于缺乏本土基础容易崩盘的论调；另一方面对艺术北京，由于倾向于平面作品，未免单一，而且从格局上来看，大有艺术北京是画廊博览会的论调。 但乐观情绪依然存在于两大当代博览会中。上海当代，有不少外国画廊虽然没卖出作品但对宣传效果非常满意，显然这些有根基的画廊并不在乎一时的销售，更在意对画廊和艺术家作品的推广，在建立了新的客户联系后，市场转暖时自然会显示出成效来。这种坦荡，来源于深厚的根基，也来源于对当代艺术市场的长远考量。艺术北京，尽管有画廊一幅作品也没有成交，但也有少数画廊十分火热，有的是作品看点多，有的是作品卖点多，画廊主不无得意的表示，还是要带对作品。在这些叫卖的作品中，少数是名家小幅作品，多数是中低价位适合家庭个人购买收藏的作品。艺术北京和上海当代都有不少画廊主表示，艺术市场面临整盘，将会出现新一轮的洗牌和优胜劣汰，面对已经变了的市场行情画廊更要寻找到立足点，在艺术家、艺术作品和经营理念上有与时俱进的转变。同样，对于画廊来说，选择上海当代还是艺术北京也是策略问题。艺术北京、上海当代有不同的定位和特点，画廊主还是需要根据自己的经营取向来做选择的。所谓“识时务者为俊杰”，投入前明白自己的目标才能在其中实现自己的考量。毕竟，当代艺术博览会只是为画廊提供一个展示平台，至于展示什么、怎么展示，则真得要看画廊自身了。