“亚洲当代”概念取代“中国当代”牌

　　由于这样一个面向国际的亚洲顶级博览会的定位，加上又是在亚洲艺术的龙头——中国举办，从首届起，博览会上出现的艺术作品就以中国当代艺术家的为主，其比例远远超过其他亚洲艺术家和欧美艺术家的作品。今年也是如此，可以看到中国的当代艺术仍然是整个博览会的中心，只是今年的比例与去年相比已有很大的下降。而且，今年一个非常显著的变化就是其他亚洲国家和地区，尤其是东南亚地区的艺术家作品比例大大提升。

　　据记者观察，这一方面是因为参展画廊中除中国以外的其他亚洲画廊比例有所提升，从去年的10%增至今年的20%，尤其是来自印度、日本、澳大利亚等国家的画廊数明显增加;另一方面则是画廊策略上的调整，例如部分画廊从去年展出中国当代艺术家作品为主，到今年其比例都有所降低，只是变化幅度有大小而已;即使去年没来参加的，也不像去年那些参展画廊一样在比例上突出中国艺术家的作品，而以本国特色或具有独特风格的作品为主。尤其是来自印度、日本的画廊，今年以推出本土特色为主的策略非常显著。

　　“索卡”调整经营方向

　　中国画廊也有几家颇有变化，其中记者就发现台湾经营当代艺术的知名画廊——索卡当代艺术，今年所带来的作品就明显与上届不一样，除了推出严培明、尹奇、杨静、李辉等中国大陆艺术家之外，还重点推出了印尼、菲律宾以及日本的艺术家，从过去的只集中于中国艺术家转变成目前的以东南亚艺术家为主的亚洲当代艺术。

　　这家最早在台湾地区经营中国大陆艺术家的油画而闻名的画廊，其董事长萧富元告诉记者，这样的动向其实不仅仅只是参展策略的变化，而是整个“索卡”经营方向的调整。而这样的调整最主要的原因，就是目前中国大陆当代艺术品价格太高。萧富元指出，在价位这么高的情况下，画廊想拿到好的作品真的很难。他说：“为了能提供一些好的、多元的作品，让众多艺术爱好者有更多可以选择的机会，‘索卡’从去年初就往韩国、日本以及东南亚国家去发掘优秀的艺术家和作品，去做一个以亚洲当代为概念的当代艺术经营理念。”

　　中国开始以亚洲为出发点

　　萧富元指出，“索卡”刚开始是中国包括台湾本土，从2003年起开始关注韩国、日本，现在更多地朝东南亚方向发展，所以说“索卡”的“亚洲概念”早就开始筹划。而且这样的倾向不仅仅是“索卡”有，其他画廊也有，尤其是像“索卡”这样具有长期市场经营经验的画廊。

　　中国已是亚洲艺术的中心，作为一个亚洲大国，它必然不能只讨论自己的艺术，而是要以“亚洲当代”为概念。以后亚洲的当代艺术肯定都会集中到中国来讨论。首先，北京作为一个世界艺术中心地位已经确立，这里不仅聚集着中国最多、最优秀的艺术家，现在其他国家的艺术家也有聚集北京的想法;其次，中国香港的世界艺术市场中心也已确立，这也是为何苏富比将“亚洲当代”迁到香港拍卖的重要原因。

　　萧富元透露，“亚洲概念”的思路他们2-3年前就提出，只是当时可能大家不太认同，现在大家都比较认同了。而从今年下半年开始，匡时、保利等国内敏感度较高的拍卖公司也开始拍“亚洲当代”，而不再只是“中国当代”。